Você sabe realmente o que é um ensaio fotográfico?
Apesar de ser um termo bastante comum no mundo da fotografia, muita gente faz confusão sobre o seu real significado.
Para tirar qualquer dúvida, vamos lá.
De maneira geral, a característica principal de um ensaio fotográfico é expressar a opinião do artista (fotógrafo) sobre determinado tema. E como ele faz isso na prática?
O fotógrafo clica imagens que representam sua visão sobre um assunto, gerando no espectador uma ou mais reflexões sobre aquele ponto de vista.
Mas atenção! Apesar de o ensaio ter diversas vertentes, não pode ser confundido com o fotojornalismo, que tem um objetivo bem claro: informar, servir de elemento para um trabalho de apuração jornalística.
Já no ensaio, há declaradamente a intenção do fotógrafo em transmitir uma ideia, um conceito.
Conheça os 5 desafios para fazer um ensaio fotográfico de qualidade
1. Escolher o tema
É fundamental definir um assunto que faça sentido para quem fotografa. Pense no que atrai sua curiosidade, no que desperta seu interesse e tem potencial para movê-lo a explorar diferentes reflexões.
As possibilidades são infinitas: uma planta, um lugar, uma pessoa ou comunidade, uma manifestação cultural ou religiosa, uma denúncia, um sentimento… não existe tema mais ou menos relevante. O que enriquece o ensaio é a forma como o assunto é abordado.
2. Garantir o ‘diálogo’ entre as imagens
Não basta juntar um conjunto de fotos sobre o assunto escolhido. Em um ensaio, o fotógrafo precisa buscar uma coerência, estabelecer um ‘diálogo’ entre as imagens. Torná-las vivas e pensantes.*
Se algo não parece muito claro, é porque em algum momento a conexão entre as imagens não está bem resolvida. Siga sua intuição. Mas também é importante lembrar: um bom ensaio mantém um segredo, uma aura, um mistério. Nunca conte tudo, deixe no ar. Deixe as pessoas observarem seu trabalho criando diferentes mensagens, questionamentos…
Dica: utilize elementos que as unam, como um mesmo ângulo ou cenário, um grupo de cores similares, uma lente ou um recurso técnico específico.
Em um ensaio, é importante criar composições que se conectem, seja pelo estilo, seja pela forma e/ou pela estética. Lembre-se: a criatividade é o ponto alto do trabalho.
3. Possuir conhecimento técnico
O fotógrafo pode abusar da criatividade em um ensaio, não precisando seguir necessariamente todos os parâmetros técnicos da fotografia. Mas saiba que, para quebrar regras, é necessário conhecê-las muito bem.
Assim, é fundamental que o artista tenha pleno domínio sobre luz, fotometria, velocidade, profundidade, foco, etc. Em relação ao equipamento, ele deve ser compatível com o objetivo do trabalho.
4. Ser inovador
Para encarar um ensaio fotográfico, o profissional precisa reunir algumas características imprescindíveis para um trabalho de destaque. Quem se propõe a fazer ensaios deve desenvolver ainda mais um perfil observador, inquieto, questionador e ser corajoso para seguir a intuição.
Tudo isso para encontrar um aspecto único sobre um tema, articulando uma nova visão sobre assuntos que, muitas vezes, já foram explorados em outros trabalhos.
5. Ter um olhar apurado e amplo repertório
Para ser inovador e criativo, não basta boa vontade, não é mesmo? Um profissional só consegue boas ideias se investir constantemente em sua bagagem cultural. Ler, pesquisar, estar bem informado e atento ao que acontece ao redor é essencial para construir um olhar crítico sobre o mundo.
Então, já sabe: abra a cabeça e os horizontes para diferentes áreas: desde a literatura, cinema, passando pela filosofia, artes plásticas, biologia, etc.
Algumas dicas para fotografar pessoas
Ensaios podem ter diferentes tipos de temas, como vimos na lista acima. Se a escolha é por fazer um ensaio com a participação de pessoas, anote algumas dicas que podem ajudar a conseguir boas fotos.
• O fotógrafo deve conhecer a dinâmica de poses comuns, mas entenda que cada pessoa é diferente. É importante observar não apenas as características físicas do fotografado, mas também compreender e analisar a linguagem do corpo, as nuances de expressão e buscar a beleza natural dos gestos.
• É comum as pessoas buscarem imagens que fiquem bonitas. Em um ensaio, isso também é importante, mas vale tentar pensar mais na comunicação do que na beleza, dispondo a organização dos elementos na cena para que a intenção da mensagem seja alcançada.
• Por fim, uma dica básica, mas que vale ouro: é vital que haja uma conexão com a pessoa ou o grupo que está sendo fotografado e que eles tenham entendimento sobre o trabalho e suas intenções. Estabelecer esse nível saudável de comunicação e empatia com as pessoas é crucial para obter um bom clique.
Atuação profissional
Quem produz ensaios, assim como em outros tipos de trabalhos fotográficos, geralmente atua de forma autônoma.
Como todo início da carreira da área, o reconhecimento e o retorno financeiro só vêm depois de alguma experiência e muito trabalho. Mas, com o tempo, é possível adquirir prática e experimentar diferentes possibilidades e, assim, aumentar as chances de criar ensaios de destaque.
Quem sabe você não vire um fotógrafo renomado, com exposições que percorram o país ou o mundo?
Bons cliques.
Colaboração:
Paulo Cesar Pereira, fotógrafo e docente de fotografia do Senac Lapa Scipião, recentemente premiado em 2º lugar no ND Awards 2017, categoria de fotografia de natureza com o projeto Diversitas.
